书法是有门槛的，并不是拿着一本古帖，自己临摹就能学会的，古帖里面蕴含的书法密码从王羲之之后到近现代几乎没怎么变过，这就是赵孟所说的：用笔千古不易的道理。但是这些核心秘诀靠自学永远是领会不了的。
我们就从王羲之笔法这一个方面，来聊聊传承千年的神秘笔法！
优秀的书法作品，无外乎三个方面，其一，笔法。其二，结构、其三，章法。我们利用八节课的时间，来好好聊聊王羲之的笔法系统。大家可以边读文章，边拿出纸笔来试写，我在讲每一个知识点的时候都是配有例字。慢慢写，慢慢体会，光看不写，你是记不住的。
这节课讲横画。
横画可以说是变化最为丰富的一个笔画，大致可以分为四类。
1、俯仰横。2、左右尖横。3、承上启下横。4、组合变化横
俯仰横
这是两个横，一个是俯横，一个仰横。俯横就是中间高，两边低。仰横就是中间低，两边高。
我们看例字：
这两个字就是俯横，横画呈现中间高，两边低的势态，王羲之为什么这么写呢？书法作品的艺术性主要是靠矛盾冲突来营造的，所以高明的书法作品永远不会横平竖直，而是人为制造出一些险势，然后通过笔画结构的安排，解决这种险势，拉回平正。
这个“所”字的变化之处，看三个竖笔，没有一笔是雷同的，间距不同，收笔方向不同，高度不同，这就是变化之美。俯横在这里起到的作用就是平衡这种变化。
我们再看这个“要”字，里面长横也是俯横，在这里我们称之为腰横，起到了一个承上启下的作用。如果这个横写的很平直，整个字就会变得毫无生机，王羲之将其处理成了一个俯横，上托上面的重心，下架下方的笔势。
再看两个字：
我们看着两个字，也是俯横的一种，叫做腰横，起支撑贯穿作用。但是王羲之忌讳平正，将其写左长右短，重心左偏，加之结构中右边的笔画比较多，这样处理在整体上就会达到了一个动态平衡！
左右尖横
首先说左尖横，这种尖横的写法比较简单，没有像楷书一样的藏锋动作，顺势起笔就行，笔画推到末端之后，然后再回锋收笔。其实，单纯从横画来讲，对于行书系统而言，除了长横，就是短横了，而短横中，一般只有左尖横和右尖横。
我们看例字：
图中画圈的部分就是左尖横，写左尖横时要注意“空中作势”，要有“空中动作”就是笔在空中的时候要有一个势态，然后入笔折锋，这样才能体现变化之美。左尖横在右端收笔的时候，一般有两种用笔，一为“挑锋”，行笔到右端之后，顺势挑出，比如：“大”字。一为折锋，行笔到末端之后，翻笔下行，比如“在”字。
右尖横：
右尖横主要是弱化了右边收笔的动作，一般起笔为方笔。
图中画圈的部分，就是右尖横的起笔与收笔之处。相对于左尖横比较简单，这种字一般应用于左右结构的字当中，形成一个左倾的势态，然后靠右边额结构平衡整个字的关系。
承上启下横：
这种横画比较容易理解，但是想写好却不容单，但是只有当你理解了之后，在临摹的过程当中，才能把握住这个字的精髓。
“承上启下”横的特点就是承接上面的笔画，开启下面的部分，起着一个桥梁的作用，所以在写这一类笔画的时候要注意，写出与笔势来，就是图中箭头所示的牵代关系。
我们看这个“前”字，横画就是一个典型的承上启下横，上面承接两个点，靠笔势相连，下面连接月字，靠牵代关系相连，从而整个字融会贯通。
这个“古”字，左边的起笔是连接上一个字，右边横画向上挑出，是为了与竖笔搭接关系，倘若没有这种联系，这个字就是变得比较散。
还有在行书里面有一个需要特别注意的问题，很多人搞不明白。
就是在行书中，凡是横与撇相互连接的时候，必须要写在一起，连接成一体，这是行书的一个特征。比如下面的字：
这样处理，更能体现字的连贯性，以及整体感，这是许多带有横与撇字的共同特征，明白了这一点，很多看不懂的字，就能从这里找到答案。
横的组合变化
判断一个字是否精彩的最重要的特征不是一眼看上去好不好看，这个外行人的思维。书法之美在于变化，在于蕴藉之美，在于含蕴之美，在于这个字经得住思考，越看越看。
横的组合变化有许多种：
形态变化，方向变化
我们看这两个字，“书”与“寺”字，其形态变化是怎么处理的呢？我们看里面的横画，“书”字横很多，每一笔皆有不同，这些精微的变化，你不去认真读帖是看不出来的，每一横的空中动作皆有不同，每一笔的入纸之后的角度也有不同，这就是变化。很多外行人认为这是过分解读，其实当你真正理解了王羲之的字之后，你就会明白，“书圣”的名头绝不是盖的。这些理论知识，比较容易理解，难的是实践，但是要想熟悉王羲之用笔规律，没有一定的理论基础是万万不行的。
再来看这个“寺”字，其形态变化更为多样，横画的起笔角度不同，长短不同，牵代不同。粗细不同，这些变化，在每个字中有相应的体现。关键是要明白这里面的规律。
再看这个“桂”字，右边的横画变化极为丰富，长短、粗细、疏密、排叠、方向，皆有不同，想练好横画的变化，这个“桂”字是首选。
空间变化：
空间的变化主要是体现在一个字的疏密关系上，以上说的是笔画变化，这一点说的是结构之变，结构之变相对于笔画之变更加的灵活多样。